LEONARDO SPINEDI TRIO
La chitarra e l’armonica cromatica, i due strumenti attraverso i quali si è espresso il
genio di Toots Thielemans, suonati contemporaneamente grazie al particolare e
innovativo modello “Nonslider” della Seydel, costituiscono l'ossatura di un trio che
spazia dai ritmi brasiliani del samba e della bossa-nova al jazz propriamente detto,
con particolare riferimento al bebop.
Caratteristiche peculiari di questo progetto nato nel 2026 sono la cura per gli
arrangiamenti, in cui il basso e la batteria si esprimono sempre come strumenti
paritetici e solistici, e l’esecuzione di diverse composizioni originali.
Leonardo Spinedi - Armonica Cromatica e Chitarra
Leonardo Spinedi, violinista, chitarrista, armonicista e compositore, si diploma col massimo dei voti in
violino presso il Conservatorio “A.Casella” de L’Aquila. Nel 2007 entra nella classe del M° Dejan
Bogdanovich, con il quale intraprende un percorso di alto perfezionamento solistico. Primo violino di
spalla dell’Istituzione Sinfonica Abruzzese dal 2019, ha collaborato in questo ruolo con numerose
orchestra, tra cui l’Orchestra del Teatro dell’opera di Roma, l’Orchestra Filarmonica Marchigiana,
l’Orchestra da Camera di Perugia, l'Orchestra Stabile del Molise, la Camerata Strumentale Città di
Prato, l’Orchestra Roma Sinfonietta, Roma Tre Orchestra e la Roma Film Orchestra, incidendo
numerose colonne sonore e collaborando tra gli altri con Ennio Morricone, Giovanni Sollima, Alessio
Allegrini, Luigi Piovano, Daniel Oren, Evelyn Glennie, Luis Bacalov. Dal 2016 al 2019 ha ricoperto il
ruolo di primo violino dell’Umbria Jazz Orchestra, collaborando tra gli altri con John Schofield, John
Patitucci, Wayne Shorter, John Clayton, Ivan Lins, Gil Goldstein, Dee Dee Bridgewater, Gregory Porter.
Come chitarrista e armonicista collabora con numerose formazioni, principalmente in ambito jazzistico,
esibendosi in festival e club in Italia e all’estero.
Niccolò di Caro - Batteria
Niccolò di Caro si diploma in batteria Jazz al conservatorio di Roma nel 2017 col massimo dei voti.
Durante gli anni del conservatorio, ha avuto la possibilità di studiare con Roberto Gatto, Ettore
Fioravanti, Marco Valeri, Danilo Rea, Fabio Zeppetella, Rosario Giuliani. Nel 2016 esce il primo album
dei Jimbo Tribe, “Jimbology” (Alfamusic), e nel 2017 il secondo album della band dal titolo “Rite of
passage” (Alfamusic). Nascono contemporaneamente i Bear Trip, con Lewis Saccocci alle tastiere e
Gianmarco Tomai al basso. È con questo progetto, dalle influenze elettroniche e new-fusion, che inizia il
suo percorso artistico, parallelo e convergente al jazz, nel mondo della musica elettronica. Nel 2016 esce
il primo album della band, “Bear Trip” (Emmerecord). Nel 2017 inizia la collaborazione con i Modular,
gruppo di musica elettronica di Federico Procopio e Adriano Matcovich, con cui ha registrato un album
nel 2018 per “Spacetronica” e un ep dal live al “Flying Donkey” di Roma, condiviso con Evan Marien e
Dana Hawkins. Negli anni ha collaborato tra gli altri con Fabio Zeppetella, Roberto Tarenzi, Marco
Loddo, Francesco Puglisi, Daniele Tittarelli, Pierpaolo Principato, Leonardo Borghi, Matteo Bortone,
Jacopo Ferrazza, Andrea Rea, Danielle di Majo, Antonello Sorrentino, Francesco Fratini, Domenico
Sanna, Luca Fattorini, Andrea Molinari, Maurizio Urbani, Seby Burgio, Manuel Trabucco.
Mauro Arduini - Basso elettrico
Bassista e contrabbassista, Mauro Arduini svolge da anni un’intensa attività professionale che lo vede
impegnato in ambito discografico, cinematografico, televisivo e orchestrale, collaborando sia in sezione
ritmica sia in orchestra con alcuni tra i più importanti artisti, compositori e direttori della scena musicale
internazionale e italiana. Nel corso della sua carriera ha suonato e registrato con numerosi artisti di fama
mondiale, tra cui Patti Smith, Lionel Richie, Annie Lennox, Hans Zimmer, Michael Bublé, Shaggy,
Sigur Rós, Joss Stone, Lisa Gerrard, Rick Rubin, Renato Zero, Claudio Baglioni, Francesco De Gregori,
Biagio Antonacci, Andrea Bocelli, oltre a collaborazioni con importanti orchestre e istituzioni musicali.
Ha partecipato come strumentista a un elevato numero di colonne sonore per il cinema e la fiction
televisiva, collaborando con compositori quali Nicola Piovani, Paolo Buonvino, Lorne Balfe, Nicholas
Britell, Marco Werba, Stefano Lentini, Umberto Scipione, Mokadelic. Tra i titoli figurano, tra gli altri,
Mission: Impossible – Dead Reckoning, Il Commissario Ricciardi, Nero a Metà, Romulus, Il Paradiso
delle Signore, La Porta Rossa, Le Indagini di Lolita Lobosco, Mrs. Playmen (Netflix) e Sul più bello
(Amazon). In ambito discografico ha preso parte a numerose produzioni, tra cui le registrazioni come
primo contrabbasso in diversi brani di Renato Zero e la partecipazione a due inediti di Pino Daniele,
inseriti nel film-documentario Il Tempo Resterà. Parallelamente all’attività in studio, ha partecipato a
importanti eventi live e film-concert, tra cui “Il Gladiatore – Live Concert” al Colosseo e al Circo
Massimo con Lisa Gerrard, e alle Film Concert Series di Harry Potter prodotte da Warner Bros sotto la
direzione di Justin Free
